세계적 미술 교육 전문가 밀라 보탕의 '예술가와 나' 시리즈!
프랑스 인상파로 유명한 르누아르 그림에는 어떤 비밀이 숨어 있을까요?
르누아르가 세상에 호기심을 갖고 그림 그리기를 재미있는 놀이처럼 즐겼듯,
아이들도 르누아르 그림을 보며 마음껏 질문하고, 자유롭게 생각을 표현하며,
자기만의 그림을 그릴 수 있습니다.
미술은 상상력을 자극하는 가장 좋은 수단!
요즘은 세계 유명 화가들의 전시회가 많이 열려, 아이들이 명화를 자주 접할 수 있습니다. 하지만 대부분의 부모들이 아이들에게 화가의 일대기나 일반적인 작품 설명을 읽어 줍니다. 부모를 따라 전시회에 간 아이들은 그림에 흥미를 느끼지 못하고, 특별히 남는 것도 없이 되돌아오게 되는 경우도 있습니다.
프랑스에서는 아이들이 어릴 때부터 집에서 미술 교육을 합니다. 다양한 예술 작품을 접하고 그 감상을 자유롭게 나눈 뒤, 직접 그리고 만들어 보는 시간을 갖습니다. 예술 작품은 일방적인 감상이 아닌, 작품에 대한 자유로운 질문과 이야기가 오고 갈 때, 아이들의 상상력과 창의력을 자극하는 훌륭한 도구가 될 수 있습니다.
'예술가와 나' 시리즈는 피카소, 르누아르, 모네, 터너 등 세계 유명 화가들과 그들의 그림에 대해 아이들과 자유롭게 의견을 나누고, 다양한 질문을 하며 그림을 재미있는 놀이처럼 생각하게 합니다. 대가들의 그림은 배우고 외워야 하는 대상이 아니며, 그들처럼 아이들 자신도 그리고 싶은 것을 마음껏 그릴 수 있게 자신감을 키워 줍니다.
인상파 빛의 마술사 ‘르누아르’편 『르누아르와 나』
르누아르 그림에는 어떤 이야기들이 숨어 있을까?
따뜻한 햇살을 받고 있는 소녀, 우아한 여인, 활짝 핀 꽃과 고요하고 편안한 풍경……. 르누아르는 누구나 한 번쯤은 보았을 아름다운 그림들을 많이 남겼습니다.
『르누아르와 나』는 아름답다고만 생각했던 르누아르 그림에 어떤 이야기들이 담겨 있는지, 화가는 그림을 그릴 때 무슨 생각을 했고, 우리는 르누아르 그림을 어떤 방법으로 볼 수 있는지에 관해 이야기합니다.
어릴 때부터 그림 그리기를 좋아했던 르누아르는 계속 같은 방법으로 그림을 그리기보다 매번 새로운 화법을 생각했습니다. 그러던 중에 튜브 물감이 발명되어 야외에서 손쉽게 그림을 그릴 수 있게 되었습니다. 기존에 눈에 보이는 것을 똑같이 묘사하는 방법으로는 쏟아지는 햇살을 표현하기 어려웠습니다. 르누아르는 자신이 느끼는 인상을 대담하고 자유로운 붓질로 캔버스에 펼쳤습니다. 당시 르누아르 그림을 처음 본 사람들은 뒤범벅된 붓놀림만 보인다고 말하기도 했지만, 그는 아랑곳하지 않고 자기가 사랑하는 세상을 자기 방식대로 자유롭게 표현했습니다. 이 책에는 아름다운 색들이 인물을 살아 움직이게 하고, 따스한 햇살과 시원한 바람이 느껴지게 하는 르누아르의 다양한 그림이 담겨 있습니다. 책을 읽는 아이들은 르누아르를 더 깊이 이해하고, 아름다운 그림 뒤에 숨어 있던 르누아르의 도전과 창의성을 볼 수 있습니다.
그림에 대한 다양한 질문과 생각으로 자라는 창의력!
르누아르는 그림과 세상에 대한 호기심이 많았습니다. 떠들썩하고 즐거운 축제와 인물들의 화려한 아름다움에 매료된 르누아르는 춤추는 사람들을 주제로 잡고 끊임없이 질문했습니다. ‘춤추는 남녀를 많이 그리고 싶어. 하지만 모두 다른 그림처럼 보이려면 어떻게 그려야 할까?’, ‘아름다운 여인들의 밝은 드레스가 돋보이려면 어떤 색감을 써야 할까?’, ‘동작을 더 역동적으로 표현하기 위해 무엇을 활용할까?’여러 가지 방법을 생각한 르누아르는 같은 주제지만 모두 색다른 그림들을 그렸습니다.
르누아르는 자신의 아이들을 모델로 그림을 자주 그렸습니다. 일상을 세심하게 관찰해, 아들 장이 무언가에 몰두하고 있는 모습을 사랑스런 시선으로 표현하기도 했고, 17세기 화가 벨라스케스가 그린 ‘스페인 왕자의 초상’과 똑같은 포즈를 취한 장을 그리기도 했습니다. 이 책을 통해 르누아르의 예술에 대한 열정과 세심한 관찰력을 느낄 수 있으며, 르누아르가 거장의 그림을 자기 방식으로 새롭게 그린 작품을 비교해 볼 수 있습니다.
책은 르누아르의 다채로운 그림에 대해 일방적인 설명을 해 주기보다 다양한 질문을 하며 아이들과 소통합니다. 르누아르 그림이 좋다면 왜 좋은지, 마음에 안 든다면 그 이유가 무엇인지, 자기라면 그림을 어떻게 그릴 것인지 다양한 질문과 생각을 주고받는 데서 창의적인 미술 교육이 시작됩니다.
세계적 미술 교육 전문가 밀라 보탕이 쓰고 그린 책!
이 책의 저자 밀라 보탕은 아이들이 미술을 대하는 데 있어 가장 중요한 것은, 자기 취향과 미감을 발견하게 하는 ‘자유’라고 강조합니다. 그녀는 이 책에서 르누아르가 관심을 갖고 그린 인물에서 풍경까지 다양한 그림들을 주제별로 보여 주며, 화가나 그림에 대한 이야기와 아이들이 공감할 수 있는 쉽고 재미있는 질문을 나눕니다. 아이들은 르누아르가 왜 이런 그림을 그렸을지 자신이 르누아르가 되어 생각해 보면서 미술관에서 본 르누아르가 친구처럼 친근하게 느껴집니다.
질문을 주고받는 것이 익숙해지면서, 또 다른 새로운 호기심과 질문이 생겨납니다. 이런 과정에서 각자의 창의력과 개성이 자라게 됩니다.
밀라 보탕은 아이들에게 예술가들처럼 수첩과 필기도구를 항상 지니라고 말합니다. 낙서처럼 휘갈겨 쓰거나 서툴게 그린 그림일지라도 그것이 내가 누구인지 보여 주고, 내 소중한 삶을 기억할 수 있게 해 주기 때문입니다.
